Keane

J'ai tendance à faire des films sur des gens en marge de la société qui n'aspirent qu'à vivre normalement, donc, en ce sens, oui, c'est un prolongement. Mais ma vision a évolué au fil des années et elle va continuer à évoluer, et en ce sens, chaque film est un nouveau départ.

Je me suis rendu compte que dans « Clean, Shaven », je voulais souligner ce qu'était, à mes yeux, la vie d'un psychotique, ce que cela faisait d'être dans la peau de Winter. Je voulais que les spectateurs ressentent ce qu'il ressentait. Ce qui a rendu le film extrêmement subjectif. De plus, comme les hallucinations auditives sont le premier symptôme de la schizophrénie, je comptais sur la bande sonore pour participer à la construction de ce monde. Avec « Keane », je voulais que le public s'aligne émotionnellement sur le protagoniste, donc l'esthétique est moins subjective et plus basée sur le naturalisme et le réalisme, car je pensais que c'était ce qui aurait le maximum d'impact émotionnel.

Montrer « Keane » dans chaque plan du film, filmer caméra à la main dans plein de lieux publics, avec peu d'éclairage. On a beaucoup tourné en extérieur avec éclairage direct. Je voulais donner une impression de réalisme pour mieux souligner le fait que de telles personnes existent, qu'il y a des personnes malades, qui prennent peut-être des décisions à la moralité douteuse, mais restent des gens bien méritant notre compassion.

Dans une certaine mesure. Vous parliez du montage et des prises de vue, il n'y a pas de prise de vues traditionnelles, dans « Keane ». Tout est chorégraphié à l'intérieur de la scène. Le montage se faisait beaucoup au niveau du tournage. Quand montrer telle réaction, quand laisser un personnage pour passer à un autre, tous ces choix étaient planifiés à l'avance. Nous répétions pendant des heures avant d'allumer la caméra.

Oui. Mais nous avons eu de nombreuses répétitions en pré-production et nous avons eu la chance de pouvoir répéter sur les lieux de tournage, ce qui est inestimable. Pendant le tournage, nous avons eu des heures de répétition. D'une part, pour s'assurer que la chorégraphie de la caméra marchait correctement, car on n'est pas à l'abri d'un problème de cadre. D'autre part, pour des raisons de performance d'acteurs. Il faut attendre le moment où l'acteur a trouvé le bon ton. Cela peut prendre du temps, car les acteurs, comme tout le monde, ont chacun leur rythme.

Nous avons tourné avec une équipe réduite de machinos et d'électros, mais à part cela, nous avions une équipe standard pour New York. Mais l’équipe était extrêmement compétente et d’un grand soutien pour les scènes dans les lieux publics. Ils quittaient le plateau quand on n’avait pas besoin d’eux. Quand vous tournez dans un lieu public, vous voulez être aussi discret que possible, donc vous voulez le moins de personnes possible sur le plateau.

Je n’en sais rien. Je l’espère. Je cherchais simplement à donner du réalisme, mais cela a certainement créé une tension réelle. Nous avons beaucoup tourné dans la gare routière de Port Authority à New York. C’est un lieu public. On ne pouvait pas fermer la gare. Pendant qu’on tournait, les bus arrivaient et des centaines de personnes traversaient la gare, à n’importe quel moment. Cela a forcément augmenté la tension, mais aussi la concentration de l’équipe et des acteurs.

J’ai tourné dans ces lieux pour obtenir un certain réalisme. Je voulais tourner dans des lieux publics parce que c’est plus réel pour tout le monde, pour les acteurs comme pour l’équipe. L’énergie dégagée par tout le monde sur le plateau augmente le réalisme. Mais, en même temps, je pense que pour obtenir une chose, il faut pouvoir la contrôler. Par exemple, la performance de Damian Lewis est extrêmement maîtrisée.

Oui. Mike Leigh et Ken Loach, entre autres. Mais pas tant en termes de méthodes de travail. C'est surtout qu’ils ont beaucoup de compassion pour les êtres humains et ils n’ont pas peur de montrer les défauts et les faiblesses inhérents à chacun de nous. Dans un grand nombre de réalisations, on essaie de créer des personnages complètement reconnaissables, donc tout ce qui peut empêcher le public de s’identifier à eux est retiré. Les personnages sont idéalisés et donc moins complexes et moins intéressants.

Je trouve que les trois sont tous très différents. Je pense que « Keane » tire plus vers le réalisme et le naturalisme, alors que « Claire Dolan » est très stylisé et tout y était très contrôlé. On n’y trouvait pas de scènes filmées dans des lieux publics. A cet égard, c’est très différent. Je n’ai pas l’impression d’avoir un style particulier. A chaque fois que je tourne un film, j’essaie de trouver un style propre à ce film.
Dans « Keane », la photographie ne contient pas beaucoup de couleurs chaudes, le décor n’est pas chaleureux. Les personnages qui traversent le film sont aussi isolés, ils ont très peu de soutien. Mais je pense qu’il y a aussi beaucoup d’amour et de compassion entre les personnages, tout particulièrement entre Keane et Kira, la petite fille. Et je pense que cela se perçoit. Mais si tous les éléments tendent vers la même direction, je pense qu'ils perdent de leur force et cela rend moins l'effet souhaité. Je pensais que ce serait plus efficace de montrer le chagrin et le deuil de Keane pour sa fille kidnappée, ainsi que l'amour qu'il ressent pour Kira dans un monde où ils sont à l'écart, et dans lequel ils trouvent très peu de chaleur.

La maladie mentale en tant que telle, non. Pour moi, le vrai problème, c'est le nombre incroyable de pauvres aux USA, et cela prend en compte les personnes souffrant de maladies mentales, mais ne s'y limite pas. Tout le monde le sait, mais en tant que société, nous refusons de l'affronter. Je vis à New York. Cette ville a été nettoyée, sous Giuliani et Bloomberg, pour attirer le monde des affaires et le tourisme, ce qui est une bonne chose, d'un certain côté. Mais de l'autre, c'est très néfaste et préjudiciable car les SDF, parmi lesquels on trouve des malades mentaux, sont déplacés et mis de côté.

Ma seule hésitation, c'est que je ne veux en aucun cas généraliser. Maintenant, si vous souffrez de maladie mentale et dans ce cas précis, la schizophrénie, la maladie se déclare généralement très tôt, à la fin de l'adolescence ou vers 20 ans. Très vite, vous êtes handicapé et vous avez du mal à gagner de l'argent. A cet égard, oui, les gens qui ont une maladie mentale s'enfoncent dans la pauvreté. Bien sûr, il y a des exceptions. Il y a des personnes malades qui appartiennent à des familles de classe moyenne, qui sont soutenus financièrement par leur famille et qui ont une bonne couverture médicale.

En effet. Si vous êtes pauvre et que vous souffrez de maladie mentale, que faites-vous ? Et si en plus, vous êtes SDF ? Où est l'aide ? Dans les années 60, il y a eu une grande vague de fermeture d'hôpitaux psychiatriques, dont les patients se sont retrouvés à la rue. Notre société est structurée de telle manière qu'une certaine partie de notre population va en payer les conséquences, encore et toujours. En plus d'être pauvres, les gens qui souffrent de maladie mentale en subissent les conséquences. Je ne me lance pas de fleur. C'est juste un sujet qui me tient à cœur et je veux en parler. Je ne suis pas le premier à le faire, Je n'explore rien de nouveau. Je me dis juste qu'au lieu de critiquer, nous devrions faire preuve de compassion. Dans les médias, à longueur d'années, les personnes souffrant de maladie mentales sont montrées comme des gens violents, dangereux. Statistiquement, elles ne sont pas plus violentes que n'importe qui d'autre. Pourtant, dès que vous lisez un article sur un malade, c'est toujours en relation avec un crime. Pourquoi n'écrivons-nous pas des histoires qui ne sont pas liées à un crime, à la violence ? Forcément, cela crée des préjugés. A ma façon, j'essaie de lutter contre cela.